photo NUIT EUROPÉENNE DES MUSÉES

NUIT EUROPÉENNE DES MUSÉES

Patrimoine - Culture, Nature - Environnement

Étaples 62630

Le 16/05/2020

Dans les structures culturelles de la ville d’Étaples-sur-mer Samedi 16 mai Ce rendez-vous, invite le public le temps d’une nuit à découvrir gratuitement, de manière insolite, festive et ludique, les richesses de notre patrimoine. Chaque établissement participant conçoit un événement associant le talent d’artistes, de professionnels ou de bénévoles venus d’horizons divers. Chacun met en valeur, de façon originale, ses collections en proposant des animations, en direction de tous les publics. Renseignements : 03 21 09 77 21 Musée de la Marine Renseignements : 03 21 09 04 00 Centre de la mer « Maréis »

photo UN ÉTÉ À BOULOGNE - DIMANCHE 26 AOÛT

UN ÉTÉ À BOULOGNE - DIMANCHE 26 AOÛT

Peinture, Musique, Spectacle

Boulogne-sur-Mer 62200

Le 26/07/2020

ÉTÉ – JOURS DE FÊTE, LA VILLE S’ANIME CHAQUE WEEK-END ! Fanfares déambulatoires, spectacles originaux, concerts, peintres... la ville s’anime chaque week-end de l’été ! Rendez-vous le samedi en centre-ville et le dimanche sur la promenade Jean Muselet pour partager des moments festifs et conviviaux ! A partir de 10h, les peintres et les élèves de l’Ecole Municipale d’art seront en démonstration du côté de la Promenade Jean Muselet avant le retour de la Fanfare Pock Pock Blues qui animera les quais jusqu’à la plage dans l’après-midi. Le spectacle sera aussi assuré par les trois flibustiers de la troupe Piratoria qui parcourra les quais et le bord de mer à bord de son vaisseau pirate. Romain Simoulin, guide comédien, sera également présent. De 17h30 à 19h30 rendez-vous à la statue Shake Hands sur le quai Gambetta pour le concert en mode piano bar de Chrystal Prod Live ! Mais aussi des animations déambulatoires et la présence de peintres et artistes de l'EMA dès 10h00. Plus d'informations sur le programme : https://www.ville-boulogne-sur-mer.fr/images/actualites/2020/Juin/un_ete_a_boulogne_programme.pdf

photo DES JARDINS & DES HOMMES

DES JARDINS & DES HOMMES

Musique, Nature - Environnement

Boulogne-sur-Mer 62200

Le 19/09/2021

LECTURE-CONCERT / AVEC PATRICK SCHEYDER, ALLAIN BOUGRAIN DUBOURG ET SAMIR HOSI - DANS LE CADRE DES JOURNÉES DU PATRIMOINE Un voyage aux racines de l'écologie, et de son histoire. Non l'écologie n'est pas tombée du ciel voici 20 ans, avec le réchauffement climatique ! C'est de longue date qu'artistes, écrivains et penseurs se mobilisent pour la Nature, et sa préservation. De Léonard de Vinci à Claude Nougaro, "Des Jardins et des Hommes" brosse une fresque passionnante et sensible. Un voyage original dans le temps écologique, qui nous mène aux interrogations actuelles sur la défense de la Biodiversité. Le spectacle sera suivi d'une Rencontre avec les artistes, et de la signature de leurs ouvrages. Patrick SCHEYDER, piano et conception - Allain BOUGRAIN DUBOURG, textes - Samir HOMSI, oud et percussions. INFOS & BILLETTERIE : Boutique Billetterie Centre Ville - Angle rue de la Lampe / rue Nationale 62200 Boulogne-sur-Mer Du mardi au samedi de 13h à 19h Tel : 03.21.87.37.15 - regiespectacles@ville-boulogne-sur-mer.fr

photo OPÉRA MINUSCULE

OPÉRA MINUSCULE

Opéra - Opérette, Spectacle, Concert

Boulogne-sur-Mer 62200

Le 13/10/2021

Boutique Billetterie Centre Ville - Angle rue de la Lampe / rue Nationale 62200 Boulogne-sur-Mer Du mardi au samedi de 13h à 19h Tarif unique 3€ - Assis / placement libre - A partir de 6 ans De 16H00 à 16H40 JEUNE PUBLIC / LYRIQUE - CIE UNE PETITE VOIX M'A DIT ET CIE BE La cloche sonne, En petits pas et chuchotis, vous voici, vous voilà à l’Opéra pour assister à la première mondiale de « l’Opéra minuscule ». Dans la plus grande tradition du genre, deux artistes transformeront des décors et des costumes sous votre nez, danseront et vous feront entendre de grands airs aux allures d’éclats de rire et de colère. « Les petits riens du quotidien sont ces instants sensibles et poétiques dans l’émerveillement permanent du tout petit de lui-même et du monde qui l’entoure. Ce qu’il vit est à l’échelle d’un opéra, traversé d’émotions fortes sans transitions ». Avec Caroine Duval, comédienne et chanteuse - Sabine Venaruzzo, comédienne et chanteuse - Mise en scène : Sandrine Le Brun bonhomme - Musique : Benjamin Laurent - Chorégraphie : Etoile Chaville - Scénographie : Philippe MaurinCoproduction : Opéra de Nice, Entre-Pont-Nice, le Pré des Arts/ Valbonne Sophia Anipolis/ Rencontre[...]

photo FESTIVAL DES ARTS DE LA RUE – « QUARTIERS LIBRES »

FESTIVAL DES ARTS DE LA RUE – « QUARTIERS LIBRES »

Spectacle, Musique, Festival généraliste, Feu d'artifice

Étaples 62630

Le 14/07/2019

Dimanche 14 juillet – Place du général de Gaulle de 15 h à minuit Gratuit et ouvert à tous Dans un centre-ville transformé en gigantesque territoire dédié au spectacle et à la féerie, venez-vous émerveiller et applaudir de nombreux artistes de rue : magiciens, comédiens, circassiens, équilibristes, échassiers, freestyles BMX, graffeurs, jeux anciens et modernes, musiciens, DJ, sculpteurs, plasticiens, cracheurs de feu, danseurs… vous invitent à un total dépaysement. Un rendez-vous festif étonnant et totalement gratuit. En soirée, à partir de 22 h venez participer à « La Para’dingue » suivie d’un magnifique feu d’artifices de clôture à 23 h, sur le port. Le public a résolument pris goût à cette rencontre annuelle offrant des spectacles uniques durant tout la journée, avec une quarantaine de groupes musicaux, de compagnies et de troupes de spectacles.

photo Animations estivales aux musées

Animations estivales aux musées

Patrimoine - Culture, Vie locale

Saint-Pol-sur-Ternoise 62130

Du 11/07/2018 au 04/08/2018

-Musée municipal Danvin, St Pol sur Ternoise, "Un jour, une oeuvre. Deux jours, deux oeuvres..." Expositions et animations avec les artistes locaux les mercredis et vendredis du 11 juillet au 3 août de 14h à 17h30 -Musée municipal Danvin, St Pol sur Ternoise, grand jeu familial. Durée : 1h Visite des collections du musée sous forme de jeux d'observation, les vendredis 20 juillet et 3 août à 14h30. -Bibliothèque municipale de fonds ancien, St Pol sur Ternoise (centre Picot, rue O Ricque) Animation "la plume et le pinceau", visite du musée Picot et des fonds anciens. Jeu de piste autour de l'écriture suivi d'un atelier Manuscrit. Les samedis 28 juillet et vendredi 31 août à 14h30 (l'animation prévue initialement le 4 août est reportée au 31 août) Gratuit sur inscription au 03 21 03 85 69 ou c.camus@saintpolsurternoise.fr 14 enfants maximum. Toutes les animations sont gratuites. Alors n'hésitez pas à pousser la porte des musées saint-polois!

photo [Exposition de peinture] Réseaux · OMA

[Exposition de peinture] Réseaux · OMA

Peinture, Exposition

Dieppe 76200

Du 29/11/2021 au 29/01/2022

Découvrez les oeuvres d'OMA au sein de la toute nouvelle galerie du centre-ville dieppois : la Galerie Anonyme. Artiste à la fois singulier et pluriel, OMA ne refait jamais deux fois la même chose. La simplicité et l’accessibilité, ses axes actuels de recherche esthétique, lui permettent d’inviter par l’humour à l’examen des conventions. Son crédo ? Des œuvres peu chères pour beaucoup de gens, plutôt que des œuvres chères pour peu de gens. L’art pour tous et par tous. L'occasion d'offrir un cadeau original pour les fêtes de fin d'année !

photo Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 27/11/2021 au 08/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Danse : Nijinska / Voilà la femme

Danse : Nijinska / Voilà la femme

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Le Havre 76600

Le 01/02/2022

Survicances et lueurs des noces et du bolero de Bronislava Nijinska - Les porteurs d’ombre / Dominique Brun, Ensemble Aedes et Les Siècles La danse revisitée Dominique Brun s’attache à la redécouverte de notre patrimoine chorégraphique en déployant une analyse fine du mouvement dansé, cherchant à mettre en lien le passé avec le présent et les interprètes d’aujourd’hui. En réinventant deux œuvres majeures de Bronislava Nijinska, la sœur que Nijinski couvrira de son ombre, Dominique Brun rafraîchit dans "Les Noces" le geste esthétique de la chorégraphe russe revendiquant la reconnaissance de la condition des femmes. Écrit avec le chorégraphe et interprète hors du commun François Chaignaud, "Un Bolero" montre audace et liberté pour un corps concertant au centre de l’œuvre légendaire de Maurice Ravel. Avec ces deux pièces revisitées, la musique - interprétée sur scène par l’Ensemble Aedes et l’Orchestre Les Siècles placés sous la direction de Mathieu Romano - et l’ensemble des danseurs nous propulsent dans une modernité qui est la marque de fabrique des très grandes œuvres artistiques. Après le spectacle, rencontre au Fitz avec Dominique Brun A partir de 14 ans Durée :[...]

photo [Théâtre & Musique] Alabama Song

[Théâtre & Musique] Alabama Song

Danse - Bal - Cabaret, Jazz - Blues, Musique

Dieppe 76200

Le 18/01/2022

Faut-il brûler franchement ou s'éteindre à petit feu ? Alabama Song c'est l'histoire tragique et majestueuse de Zelda Fitzgerald, une femme solaire, inspirée et inspirante, artiste aux multiples talents qui brille de mille feux. Romancière inclassable, peintre, danseuse, la « Belle du Sud » irradie de vie et d'insolence dans le New-York des années 1920 et ses rythmes de jazz. Mais ses amours sont à son image : entiers et destructeurs. Car Zelda est aussi « femme de » Scott Fitzgerald, auteur de Gatsby le magnifique, qui l'entraine dans une vie mondaine, la brime et l'aspire pour s'approprier des pans entiers de sa vie et de ses œuvres. Petit à petit, elle disparaît, artiste oubliée derrière la stature d'un mari vedette. Sur scène, une piste de danse aérienne ; tour à tour parquet brûlé d'une salle de bal ou d'un asile psychiatrique ; courbe infinie où Zelda, héroïne assoiffée de liberté, écrit, danse et chante l'ivresse, la passion et la folie jusqu'à épuisement. Au centre de ce cercle infernal, trois musiciens improvisent un jazz des années 20 (1920 et 2020) et incarnent les voix de son mari, de son amant, de ses psychiatres, des voix d'hommes qui la suivront toute sa[...]

photo Danse : Nijinska / Voilà la femme

Danse : Nijinska / Voilà la femme

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Le Havre 76600

Le 02/02/2022

Survicances et lueurs des noces et du bolero de Bronislava Nijinska - Les porteurs d’ombre / Dominique Brun, Ensemble Aedes et Les Siècles La danse revisitée Dominique Brun s’attache à la redécouverte de notre patrimoine chorégraphique en déployant une analyse fine du mouvement dansé, cherchant à mettre en lien le passé avec le présent et les interprètes d’aujourd’hui. En réinventant deux œuvres majeures de Bronislava Nijinska, la sœur que Nijinski couvrira de son ombre, Dominique Brun rafraîchit dans "Les Noces" le geste esthétique de la chorégraphe russe revendiquant la reconnaissance de la condition des femmes. Écrit avec le chorégraphe et interprète hors du commun François Chaignaud, "Un Bolero" montre audace et liberté pour un corps concertant au centre de l’œuvre légendaire de Maurice Ravel. Avec ces deux pièces revisitées, la musique - interprétée sur scène par l’Ensemble Aedes et l’Orchestre Les Siècles placés sous la direction de Mathieu Romano - et l’ensemble des danseurs nous propulsent dans une modernité qui est la marque de fabrique des très grandes œuvres artistiques. Après le spectacle, rencontre au Fitz avec Dominique Brun A partir de 14 ans Durée :[...]

photo Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Histoire - Civilisation

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 09/10/2021 au 09/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Heula s'expose à Condé-en-Normandie

Heula s'expose à Condé-en-Normandie

Condé-en-Normandie 14110

Du 27/11/2021 au 27/03/2022

Du 27 novembre 2021 au 27 mars 2022, le musée Charles-Léandre accueille Sylvain Guichard-Bichicchi, fondateur et dessinateur de la marque Heula Habitant de Lénault, Sylvain Guichard y trouve l’inspiration pour la création de ses dessins humoristiques qui en font un véritable défenseur de la Normandie et des Normands. Au total ce sont 80 reproductions de dessins et de réalisations qui seront exposés au musée Charles-Léandre, ainsi que des objets illustrés. Une partie plus pédagogique permettra aux visiteurs de découvrir le travail de création de l’artiste. Pour les enfants, des petits jeux de sociétés Heula, des albums de coloriage ou encore des puzzles créés à partir de dessin de la marque seront mis à disposition Cet événement viendra aussi à la rencontre des Condéens, grâce à un partenariat mis en place avec l'Office de Commerce et de l'Artisanat de Condé-en-Normandie. Sylvain Guichard-Bichicchi, afin de créer du lien entre le centre-ville et l'exposition, a décidé d'offrir une œuvre à chacun des adhérents. Au total, ce sont 51 œuvres qui seront exposées dans les vitrines des commerces. L’Espace musée Charles Léandre est ouvert du mardi au vendredi : 9h30 – 12h15 /14h00[...]

photo House dance avec Katerina Andreou

House dance avec Katerina Andreou

Caen 14000

Du 26/02/2022 au 27/02/2022

La chorégraphe grecque Katerina Andreou, invite à une exploration de la culture House, en questionnant les limites de son univers nocturne, comme pratique de métissage, pour son rapport à l’origine et l’originalité. Stage en écho à la présentation du spectacle " BSTRD " de Katerina Andreou, le Centre chorégraphique et Chorège s’associent pour proposer ce week-end de stage de " House Dance " avec Katerina Andreou, artiste associée au CCN de Caen.Stage tous niveaux

photo Exposition des crèches du monde

Exposition des crèches du monde

Exposition, Culte et religion, Vie locale

Lisieux 14100

Du 04/12/2021 au 23/01/2022

Depuis le lancement du projet en 2005 à l’initiative de notre Service d’accueil, les crèches ne cessent de surprendre notre équipe pastorale, chargée de les mettre en place. Étonnement de découvrir la variété des formes, couleurs et matières utilisées. Cette exposition est chaque année totalement renouvelée. Elle est installée au Centre Saint Jean-Paul II en face de la Basilique. L’exposition, unique par son ampleur, constitue l’une des plus grandes collections de crèches en provenance des pays de tous les continents. L’évènement attire chaque année des familles, des groupes scolaires, des retraités et des pèlerins qui choisissent ce voyage culturel offert à leurs yeux par des scènes de la Nativité exposées artistiquement et méticuleusement. A la faveur de cette vitrine du monde, le visiteur va à la rencontre de l’autre par son identité culturelle ayant l’impression de découvrir les coutumes d’un continent, un pays, une région, un terroir. Son étonnement est grand face à la variété des formes, des couleurs et matières utilisées par les artistes et artisans. Les crèches qu’elles soient prêtées par des collectionneurs ou qu’elles soient offertes au Sanctuaire proviennent[...]

photo Repas partagé

Repas partagé "Cucine(s) le banquet"

Hendaye 64700

Le 13/02/2022

Tout Public - Réservation obligatoire. 2 heures. Par la compagnie "Floriane Facchini & Cie". CUCINE (S) met au centre d’un rituel de banquet, sur la place publique, le patrimoine humain et culinaire, les histoires intimes et universelles, cachées dans les dessous de nos villes. Cucine(s), la tablée exposition de Floriane Facchini est le fruit d’une enquête à la rencontre des pratiques culinaires multiculturelles des hendayais.e.s. Au fil de moments d’échanges intimes et singuliers, artistes et habitant.e.s partagent émotions, impressions, mémoire et saveurs. Pour ce repas convivial, nous vous remercions d’amener un plat que vous aimeriez partager.

photo Street Ar(t)chitecture : les Hauts de Bayonne

Street Ar(t)chitecture : les Hauts de Bayonne

Patrimoine - Culture, Visites et circuits, Festival généraliste, Vie associative

Bayonne 64100

Le 26/02/2022

L'art urbain dialogue avec l'histoire au cours de cette visite insolite. Découvrez comment les street artistes se sont approprié le patrimoine architectural des Hauts de Bayonne. Cette visite à deux voix est organisée en partenariat avec le centre d'art associatif Spacejunk, coordinateur du festival Points de Vue. Effectif limité, inscription obligatoire.

photo Mégalithographie (Carnac)

Mégalithographie (Carnac)

Gravure, Atelier

Carnac 56340

Du 25/05/2021 au 03/06/2021

Le Centre des monuments nationaux propose de découvrir, le temps d’une journée aux alignements de Carnac, une pratique artistique peu connue lors de laquelle les participants réaliseront une gravure et l’impression de leur propre affiche.Inspirés et immergés dans les mégalithes de Carnac, les participants seront également sensibilisés aux visuels réalisés au début du XXe siècle pour promouvoir les sites.Atelier animé par les artistes du Collectif « La Maison » de Vannes et incluant :- La découverte des mégalithes et la visite de l’un des alignements de Carnac- La présentation des oeuvres des artistes exposées à la Maison des mégalithes- La découverte des techniques et du matériel de gravure- Un temps de création au sein des alignements, accompagné par les artistes- La réalisation, la gravure et l’impression des affiches de chaque participantL’ensemble du matériel est fourni et chaque participant repart avec sa création.

photo Concert de l'Union Musicale Bergeracoise : 19e concert du nouvel an

Concert de l'Union Musicale Bergeracoise : 19e concert du nouvel an

Musique, Concert

Bergerac 24100

Du 08/01/2022 au 09/01/2022

L’Union Musicale Bergeracoise (UMB), orchestre d’harmonie fort de plus de soixante musiciens, est la plus grande formation musicale du Sud Dordogne. Dirigé par Aurélien CESCOUSSE et Luc DUMAINE, musiciens professionnels, l’ensemble des musiciens amateurs est fier chaque année de vous proposer ses traditionnels concerts du Nouvel An. C’est toujours avec un immense plaisir et une certaine dose d’émotion que nous vous retrouvons sur la scène du Centre Culturel. Le répertoire proposé est défini par nos deux directeurs artistiques en fonction d’un thème, véritable fil d’Ariane de nos concerts. Cependant cette année, une fois n’est pas coutume, ils ont souhaité ne pas dévoiler le thème choisi. Surprise garantie ! Soyez cependant assurés de retrouver, comme nous en avons l’habitude, des morceaux classiques, contemporains mais aussi des standards populaires afin de contenter toutes les oreilles

photo La Ménagerie Graphique

La Ménagerie Graphique

Dijon 21000

Du 12/02/2022 au 15/02/2022

La Ménagerie Graphique, Une expérience immersive au sein du cocon Le monde animalier, tout premier thème artistique de l’humanité avec ses peintures rupestres, est souvent aussi le premier centre d’intérêt esthétique des enfants. L’intention de La Ménagerie Graphique est de leur permettre de rencontrer de véritables œuvres d’art, à leur hauteur de regard, grandeur nature… À l’intérieur du cocon de L’atelier du vent, des œuvres originales d’artistes de notre époque cernent les visiteurs de leur présence animale, exposées dans une mise en scène baroque, parfois moulurées d’or... Venez contempler les cerfs, chiens, vaches, oiseaux, poissons, singes, insectes, ours… de Camille Sauvage (Île-de-France), Malo A. (Bourgogne), Damien Daufresne (Allemagne), Akissi (Rhône-Alpes), Luc Gauthier (Bourgogne), Irène Petit (Rhône-Alpes), Julie Terrazzoni (Île-de-France), Pechane (Bourgogne), Marine Faure (Rhône-Alpes) et Petica (Allemagne).

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"Le Tartuffe" au Cratère

Alès 30100

Du 02/02/2022 au 05/02/2022

Créé en 1664, Tartuffe fut interdit pendant près de cinq ans, sous la pression de l’Eglise, avant de connaître un immense succès. Tartuffe, habile imposteur et faux dévot, gagne l’affection d’Orgon, prêt à lui léguer sa fortune et lui donner sa fille Mariane.Avec ses dernières mises en scène de Richard II, La Duchesse d’Amalfi et Derniers remords avant l’oubli, plébiscitées par la critique et le public, Guillaume Séverac-Schmitz nous a démontré l’efficacité de son théâtre reposant sur une direction d’acteurs inspirée. Imaginatif, concis, il sait rendre la riche palette des sentiments humains, entre humour et tristesse, légèreté et gravité, désir et passion. C’est une grande fierté pour le Cratère de le compter parmi ses artistes associés.Initiée par le Théâtre de la Cité, Centre dramatique national de Toulouse, la « Troupe éphémère » permet à sept comédiens de moins de trente ans, formés dans les meilleures écoles théâtrales, de vivre pendant plus d’un an une réelle expérience de troupe. Il semblait approprié à Guillaume Séverac-Schmitz de lancer ces jeunes acteurs dans cette grande pièce de Molière qui nous montre le combat d’une jeunesse pour faire triompher la vérité[...]

photo ANTHOPHILA

ANTHOPHILA

Le Mans 72000

Du 26/01/2022 au 27/01/2022

SÉANCES TOUT PUBLIC COMPLÈTES Dans le cadre de Le Mans Sonore, L'association Jardin du Vivant (FR) et l'association Oreille indiscrète (FR/CH) présentent ANTHOPHILA Anthophila est une création interdisciplinaire dans laquelle se mêlent composition musicale, installation et médiation scientifique. L’objectif de ce dispositif est de sensibiliser les publics au monde de l’abeille, symbole de l’extinction du vivant. Une compositrice (Noémie Favennec), un éducateur à l’environnement (Julien Sauleau), des musiciens (Stéphane Charlot (saxophones), Lionel le Fournis (percussions), Bertrand Gourdy (percussions), un créateur son (Benjamin Favennec) et un éclairagiste (Jérôme Michel) collaborent à cette réalisation audacieuse où s'allient sensibilité artistique et vigilance scientifique, invitation aux auditeurs/spectateurs à une expérience multiple : sonore, visuelle et olfactive. Le public, installé au centre d’une construction de la forme d’une ruche, vit une véritable immersion dans l’environnement de l’abeille, traversant toute une saison, du calme de l’hiver aux agitations de la fin de l’été. De manière poétique et métaphorique, il est invité à suivre l’évolution de la colonie[...]

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"AUDIOGRAPHIE DE LA MULTITUDE" - RODOLPHE ALEXIS, CÉDRIC YVINEC

Le Mans 72000

Le 30/01/2022

Dans le cadre de Le Mans Sonore, l'Ecole Supérieure d'Art et de Design présente, en partenariat avec « Le Bon Accueil » : Face a` l’appauvrissement de nos sensibilités dans une fragmentation des corps et des savoirs, quels dispositifs attentionnels peuvent résister et tenter de rendre compte des réciprocités, des entrelacements et des attachements entre les singularités multiples qui peuplent le monde ? « Audiographie de la Multitude » est un projet de recherche-création de l’artiste et preneur de son Rodolphe Alexis en collaboration avec le peuple Paiter Surui et son territoire amazonien, la Terre Indigène du Sept Septembre, dans l’État du Rondônia. Il interroge la potentialité du sonore et de l’écoute, comme tentative poétique de dialogue et d’exploration de liens interhumains et interespèces. Ce concert les yeux bandés sera suivi d'un éclairage de l'anthropologue Cédric Yvinec (EHESS/CNRS). Avec le soutien du Centre National des Arts plastiques. Réservation sur billetterie-eve@univ-lemans.fr ou par téléphone au 02.43.83.27.70

photo MAUD GEFFRAY - STILL LIFE

MAUD GEFFRAY - STILL LIFE

Musique, Concert

Le Mans 72000

Du 27/01/2022 au 28/01/2022

Radio France, le Centre de transfert de technologie du Mans, Metacoustic et Superforma vous convient à cette immersion orchestrée par Hervé Déjardin, ingénieur du pôle son 3D de la Maison de la Radio, en quête d’hyperréalisme pour repousser les limites de notre perception du son et de la musique : entourés d’une douzaine de haut-parleurs de haute qualité, l’ingénieur du son et l’artiste sont au milieu des spectateurs et dirigent ensemble la musique dans toute la salle. Un logiciel permet de déplacer les sons dans l’espace comme des entités mouvantes. Si ce genre de dispositif a existé dans des lieux de concerts, il n'a jamais eu lieu dans un équipement avec une acoustique aussi précise que la chambre semi-anéchoïque du CTTM (la plus grande d'Europe). Le pari : procurer au spectateur une charge émotionnelle forte, un rapport à la musique live réinventé. Une expérience sensorielle inédite !

photo Le Florida

Le Florida

Musique, Vie associative

Agen 47000

Du 25/06/2021 au 21/03/2022

Découvrez toute la programmation du Florida sur : https://www.le-florida.org/ Lieu convivial et vivant situé en plein centre ville d'Agen, géré par l'association ADEM. Dédié à la musique, le Florida propose des cours d'instruments, de l'éveil musical, il dispose de 4 studios de répétitions, d'un studio dédié aux pratiques numériques, d'une salle de concert de 750 places accueillant une programmation éclectique et régulière et des artistes en résidence. On y trouve également un bar proposant une activité régulière (scènes ouvertes, afterwork, rencontres et conférences etc.). L'association proposes des ateliers à l'année autour de différentes pratiques musicales et numériques pour petits et grands.

photo Soirées musicales

Soirées musicales

Flagey 25330

Le 25/03/2022

Par le CFCMA de Fertans Le Centre Familial pour une Culture Musicale et Artistique de Fertans est une association d’intérêt général dans les domaines de la jeunesse. Depuis plus de 20 ans, le CFCMA propose de multiples activités dans le domaine de la formation musicale, de l’éveil artistique, des ateliers théâtre et de nombreuses créations musicales. Les élèves du CFCMA reviennent une nouvelle fois à la Ferme Courbet pour ces soirées musicales où chaque enfant et élève pourra montrer ses progrès et son talent.

photo Phoenix

Phoenix

Salon-de-Provence 13300

Le 08/03/2022

Danse – Les 30 ans de la compagnie Grenade Après avoir interprété des pièces transmises par les chorégraphes les plus reconnus, les danseurs de la Compagnie Grenade se réinventent aujourd’hui autour du thème proposé par Josette Baïz : Phoenix. Le Phoenix est un oiseau fabuleux qui se brûle lui-même sur un bûcher et qui renaît de ses cendres. Il symbolise les cycles de la mort et de la résurrection. Grenade a vécu des années en accumulant les énergies, en décryptant des concepts, des propositions chorégraphiques multiples. Il est temps de repartir à zéro et de se réinventer. « Pendant des années, nous avons mis les chorégraphes au centre de notre projet. Pour cet anniversaire des 30 ans de Grenade, les danseurs seront à l’honneur et nous rendrons hommage à leur grande créativité et à leur engagement. » Josette Baïz, directrice artistique et chorégraphe. Direction artistique : Josette Baïz – Chorégraphie : Josette Baïz et les danseurs. Lumière : Erwann Collet. Musique : Pauline Parneix. Avec : Amélie Berhault, Angélique Blasco, Maxime Bordessoules, Camille Cortez, Shannon Dray, Lola Kervroedan, Geoffrey Piberne, Victoria Pignato, Rémy Rodriguez, Océane Rosier,[...]

photo MON NAVIRE SUR LA MER

MON NAVIRE SUR LA MER

Forbach 57600

Le 05/03/2022

Mon premier spectacle vivant Athénor, scène nomade est un Centre national de création musicale basé à Saint-Nazaire qui s’est, depuis longtemps, tourné vers la jeunesse et la toute petite enfance. Mon Navire sur la mer est l’une de ses pièces maîtresses que les artistes originels de la création ont décidé de rejouer tout en la renouvelant. C’est un véritable « micro-opéra » pour une voix féminine qui réunit deux artistes engagé·es et reconnu·es dans les écritures et les formes musicales contemporaines : Jean-Christophe Feldhandler et Aurélie Maisonneuve. Alliant exigence artistique et expérience de la confrontation au très jeune public, ils ont imaginé un spectacle sensible et minutieux où se mêlent la voix, l’image, la percussion, le geste, le regard… dans un espace propice à l’écoute. Une formidable occasion de faire découvrir aux plus jeunes la magie de la scène dans une proposition particulièrement adaptée à leur capacité d’écoute et d’attention.

photo Exposition à Fismes :

Exposition à Fismes : "Laisser filer"

Atelier, Lecture - Conte - Poésie, Pour enfants

Fismes 51170

Du 05/01/2022 au 12/02/2022

Ne manquez pas cette exposition imaginée par Csil, ainsi que ses nombreux ateliers à la médiathèque de Fismes ! Le fil, à la fois fort et fragile, y est omniprésent : il invite à voyager dans l'imaginaire de l'artiste. Au programme : Du 5 au 29 janvier : Atelier participatif "Voici ma maison imaginaire !" Chacun dessine sa maison imaginaire et la place sur un plan géant représentant le centre-ville de Fismes. Où placerez-vous la vôtre ? Entrée libre. Pour enfants et adultes. Mercredi 12 janvier de 14h à 16h Lecture-atelier dessin : Au fil de Csil Lecture d'une sélection d'albums illustrés par Csil et plus particulièrement de Paul, un album où le personnage change de couleur selon ses émotions. A la suite de la lecture, chacun dessinera son Paul sur une grande fresque de papier posée au sol. Sur réservation. Pour enfants et adultes. Mercredi 19 janvier de 14h à 16h Lecture-atelier créatif : Ma maison, mon quartier à la manière de Csil Après la lecture d'albums, chacun pourra créer des petites maisons en papier, avec ou sans modèle. Sur réservation. Pour enfants et adultes. Mercredi 26 janvier de 10h à 12h Atelier : J'veux pas y aller OU non, j'irai pas Lecture[...]

photo VISITE GUIDÉE J’HABITE UN LONG SILENCE, RAPHAËL BARONTINI

VISITE GUIDÉE J’HABITE UN LONG SILENCE, RAPHAËL BARONTINI

Patrimoine - Culture, Exposition

Lattes 34970

Le 15/01/2022

Visite guidée de l’exposition « J’habite un long silence » de Raphaël Barontini par l’artiste et en présence de Diane Dusseaux, conservatrice et directrice du Site archéologique Lattara – musée Henri Prades Telle une Atlantide ensevelie, l’exposition J’habite un long silence offre une plongée historique et poétique au cœur d’une cité imaginaire. À travers des œuvres disséminées au sein des collections archéologiques du site de Lattara, un nouveau récit vient se créer, celui des odyssées humaines faites de brassages culturels et d’hybridation. En faisant émerger des figures héroïques croisées, Raphaël Barontini réinterroge les mythes et remet au centre la question des porosités des civilisations et des traditions au fil du temps. Réservation conseillée auprès du standard : 04 99 54 78 20 | Dans la limite des places disponibles | Groupe de 25 personnes Pass sanitaire obligatoire

photo Conférence sur l'Histoire de l'art / Quand l'art donne corps au mouvement

Conférence sur l'Histoire de l'art / Quand l'art donne corps au mouvement

Histoire - Civilisation, Conférence - Débat

Vieux-Boucau-les-Bains 40480

Le 02/02/2022

En partenariat avec l’association « La Voix des Boucalais » L'homme est en perpétuel mouvement, dont la représentation devient un enjeu permanent inévitable dans l'histoire de l'art. Véritable défi construit sur sa réalité par l'engagement du corps dans l'espace et le temps. Les artistes ont dû inventer quelques subterfuges plastiques, entre hésitations formelles, gestuelles exagérées et décompositions de mouvement. La perspective au XVème siècle, illusion d'un espace tridimensionnel centré où le corps s'inscrit, et la photographie au XIXème siècle, déconstruction du mouvement en étapes, ont ouvert le champ des possibles.

photo Les dimanches de la médiathèque :

Les dimanches de la médiathèque : "chevillés au cœur" par le trio hellébore

Lecture - Conte - Poésie, Spectacle

Joué-lès-Tours 37300

Le 13/03/2022

Dans le cadre du Festival Le Printemps des Poètes Le Trio Hellébore propose de parcourir les mots d'Eugène Bizeau en voix et en musique. Comme la traversée des étapes de la vie que chacun(e) emprunte, les trois artistes invitent à arpenter un chemin, celui de prises de conscience, de lutte et d'apaisement. Entre cris et caresses, les mots du poète, natif de Véretz, pacifiste résolu, engagé et amoureux de la terre résonnent et viennent tisser des liens dans notre conscience collective pour partager un moment d'humanité. Par le Trio Hellébore : Guillaume Haddad (violoncelle, clarinette), Marie Chapron et Patrick Prouin (comédiens) sur une mise en scène d'Amélie Robinet. À partir de 12 ans. Gratuit, sur réservation (02.47.73.32.05).

photo Moving Earths

Moving Earths

Marseille 13000

Du 10/07/2021 au 11/07/2021

Un bureau, une craie : il faut reprendre la description de notre monde commun, ensemble. L’acteur Duncan Evennou interprète la conférence-performance du philosophe Bruno Latour et se saisit de sa pensée comme d’une matière théâtrale nouvelle, vivante, souvent brûlante d’actualité. La Trilogie terrestre entend remettre en question nos idées reçues concernant la planète, cette Terre que nous habitons comme nous marchons dessus, presque sans y penser. Ces perceptions correspondent-elles à la réalité ? Pas exactement, si l’on en croit le sociologue, ethnologue et philosophe Bruno Latour et la metteuse en scène Frédérique Aït-Touati. Le duo embarque le public sur un terrain d’expérimentation artistique et philosophique où les idées circulent, s’expriment et s’égaillent dans de nouvelles formes. Moving Earths nous plonge dans l’expérience d’une Terre en mouvement, réactive. En revenant sur la révolution galiléenne, cette conférence-performance met en relation le bouleversement de notre perception du monde survenu en 1610 – non seulement la Terre n’était pas le centre de l’univers, mais elle bougeait – avec cet autre choc, contemporain et tout aussi surprenant : la Terre est[...]

photo Marseille l'Italienne

Marseille l'Italienne

Marseille 13000

Du 25/09/2021 au 12/03/2022

Les Archives municipales de Marseille proposent, du samedi 25 septembre 2021 au samedi 12 mars 2022, "Marseille l'Italienne", une exposition conçue et produite par les Archives municipales de Marseille, en collaboration avec l’UMR Telemme (Aix-Marseille Université, CNRS), le Centre Norbert Elias (Aix-Marseille Université / Avignon Université / École des Hautes Études en Sciences Sociales / CNRS), les Archives départementales des Bouches-du-Rhône, le consulat général d’Italie à Marseille et l’Institut culturel italien de Marseille. Port méditerranéen, Marseille développe naturellement depuis le Moyen-Age de forts liens avec la péninsule italienne. C’est cette relation passionnelle, faite d’échanges commerciaux et artistiques, d’influences politiques et surtout d’histoires personnelles qui est ici racontée. Au-delà du cliché de l’immigré italien, vecteur de tous les fantasmes, se révèle la réalité quotidienne d’une présence italienne de longue date, posant la question d’une "italianité" marseillaise spécifique. Commissariat d’exposition : Jean Boutier (EHESS), Stéphane Mourlane (Aix-Marseille Université / CNRS) et Sylvie Clair (Archives municipales de Marseille). [...]

photo Jean Dupuy Ypudu

Jean Dupuy Ypudu

Cinéma

Marseille 13000

Le 08/09/2021

Projection du film et rencontre avec Alexandre Gérard, Gilles Coudert et Jean-Baptiste Delorme (modérateur) à l’occasion du lancement du coffret livre-DVD J’idée. Variations sur Jean Dupuy, coédité par le Centre national des arts plastiques et APRES éditions. Le film de Gilles Coudert raconte le destin singulier, humain, sensible, romanesque, extraordinaire de Jean Dupuy, artiste hors normes, charismatique et singulier. Portrait d’un personnage aux multiples vies : pionnier de l’art technologique, performeur et grand ordonnateur de soirées artistiques dans le New York effervescent des années 1970-1980, devenu ermite « graphologue », bricoleur et anagrammiste, retiré à Pierrefeu, nid d’aigle perché au sommet d’une montagne de l’arrière-pays niçois. Le film se tisse en croisant l’échange intime entre l’artiste et le réalisateur avec les témoignages de Patricia Brignone, Catherine Cattaneo, Augustin Dupuy, Alexandre Gérard, Arnaud Labelle-Rojoux, Éric Mangion, Jeffrey Perkins, Julia Robinson et Christian Xatrec. Des images d’archives, pour la plupart inédites, invitent les spectateurs à suivre l’itinéraire unique de Jean Dupuy en replaçant ses actions dans leur contexte[...]

photo Lieux et formes du politique : mobilisations artistiques et politiques

Lieux et formes du politique : mobilisations artistiques et politiques

Conférence - Débat

Marseille 13000

Le 01/02/2022

Dans le cadre de son axe thématique "Lieux du politique", le Centre Norbert Elias invite ses chercheurs à dialoguer autour des interactions entre mobilisations artistiques et politiques, ainsi que sur les liens entre pratiques artistiques, engagements politiques et recherches ethnographiques ou historiques. Il s’agit d’interroger la place de l’art dans la cité et les reconfigurations des lieux du politique. Organisation : Véronique Bénéï (directrice de recherche, CNRS/CNE) et Marion Slitine (postdoctorante EHESS-CNE/MUCEM)

photo Laboratoire soluble - Delphine Mogarra

Laboratoire soluble - Delphine Mogarra

Exposition, Science et technique

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 26/06/2021

L’été dernier, l’artiste-plasticienne Delphine Mogarra et un groupe d’adolescents, entre 11 et 15 ans, engagés dans le secteur jeunesse de la Maison Pour Tous de Saint-Mauront (13003) se sont rencontrés autour d’un projet de recherche : le Laboratoire Soluble dans le cadre de la résidence "Rouvrir le monde" soutenue par la DRAC PACA. Ils ont travaillé ensemble pendant deux semaines pour construire et organiser cet espace au sein du centre, pensé comme un lieu de connivence entre art et science, un outil d’observation des cycles de transformation de la matière. S’inscrivant dans un protocole circulaire, les premières substances sont issues d’une récolte opérée dans le quartier, interrogeant ainsi la composition de notre environnement à un niveau microscopique. Les gestes se sont tournés vers des tentatives de dissolution, de fusion entre les poudres, vers des expériences alchimiques. Le phénomène de cristallisation avec le sel, comme source de rencontres, est venu alimenter le désir d’injecter du vivant dans ce qui paraît inerte. Le Laboratoire soluble sort du centre social et prend aujourd’hui une nouvelle forme, entre espace d’exposition et d’expérimentation :[...]

photo La part des femmes, une traversée chorégraphique

La part des femmes, une traversée chorégraphique

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 17/03/2022

Conférence dansée La Part des Femmes, une traversée chorégraphique est une lecture dansée alliant la danse, le récit et la vidéo. La performance s’appuie sur le livre éponyme de Anne Pellus qui analyse 5 spectacles d’Héla Fattoumi & Éric Lamoureux centrés sur les représentations du féminin et la place des femmes dans les sociétés occidentales ainsi que dans le monde arabo-musulman. La danse y apparait comme une matrice d’émancipation possible, déconstruisant les stéréotypes liés au genre. De fragments dansés en images d’archives en témoignage personnel de la chorégraphe, la performance des 3 artistes ouvre un autre accès aux œuvres, à leur part cachée/dissimulée, ainsi qu’un éclairage sur le contexte de leur émergence, véritable cheminement à travers une histoire récente de la danse. Chorégraphie : Héla Fattoumi & Éric Lamoureux Création musicale : Éric Lamoureux Création lumière : Éric Lamoureux Création costume : Gwendoline Bouget assistée de Hélène Oliva Interprètes : Héla Fattoumi, Meriem Bouajaja, Chourouk El Mahati Durée : 1h

photo After All Springville

After All Springville

Exposition, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 28/09/2021 au 29/09/2021

Une proposition d’où jaillit une poésie visuelle qui nous interroge, tout en faisant la part belle à l’humour et à l’autodérision. La venue de Miet Warlop à La Criée rencontre à chaque fois l’émerveillement du public. Après Mystery Magnet, Draggingthe Bone, Fruits of Labor et Big Bears Cry Too, After All Springville captive ! Dans une ronde métaphysique, poétique et drôle, l’artiste belge poursuit son travail d’expérimentation plastique et de redéfinition de l'acte artistique. Au centre du plateau : une maison d’où sortent fumées colorées et personnages hybrides, mi-humains mi-objets, en quête de leur étonnant destin. Et surtout, une boîte de Pandore d’où émerge une physique humaine et objectale qui emprunte à la foisaux lois de la gravité, à la légèreté, à la couleur et au rire ! En coréalisation avec actoral, festival international des arts et des écritures contemporaines

photo De ce côté - Dieudonné Niangouna

De ce côté - Dieudonné Niangouna

Marseille 13000

Le 15/06/2021

Dido est au fond de son bar, de son exil, de son théâtre détruit. Il y débat sec, seul avec ses fantômes, de questions de légitimité, de place à laisser ou à prendre. De l’art de faire parler les malentendus, de remettre la balle au centre… Le temps se vrille dans ce théâtre-bar, les souvenirs restent saignants, les silhouettes ont la drôle de manie de parler avant de se présenter. Un plateau nu pour un monologue, geste direct. Dieudonné Niangouna, une voix essentielle du théâtre contemporain francophone, est auteur, acteur, metteur en scène et initiateur du festival international de théâtre Mantsina sur scène à Brazzaville, sa ville natale. Né en 1976, il a grandi au rythme des guerres qui ont meurtri son pays tout au long des années 1990, et cela a profondément marqué son travail d’écriture. De ce côté…, il nous dit l’exil depuis une réalité qu’il connaît bien, celle de l’artiste entraîné à l’ubiquité, du théâtre engagé dans les poursuites, de ces années-ci où chaque jour décroche son lot d’inconsolable. Mise en scène et jeu : Dieudonné Niangouna Éclairage : Laurent Vergnaud Vidéo : Sean Hart Dans le cadre du festival Les Rencontres à l'Échelle. Dans[...]

photo Le surréalisme dans l'art américain

Le surréalisme dans l'art américain

Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 26/09/2021

Composé d’œuvres majeures de Jackson Pollock, Mark Rothko, Robert Rauschenberg, Claes Oldenburg, Joseph Cornell, Jasper Johns, Robert Morris, Bruce Nauman, Dorothea Tanning, Helen Frankenthaler ou Louise Bourgeois, dont certaines n’ont jamais été présentées en Europe, son parcours témoigne de la fulgurance acquise par la création artistique aux Etats-Unis. Revenant de façon originale sur les nombreux liens qui ont uni l’Europe et les États-Unis tout au long de la période, l’exposition met aussi en valeur le rôle majeur joué par Marseille dans l’histoire de l’art du second XXe siècle et notamment l’impact du séjour de plusieurs artistes surréalistes dans la cité phocéenne au début des années 1940 sur la culture visuelle américaine des trois décennies suivantes. C' est ainsi qu'aux côtés des recherches des artistes américains sont présentées des œuvres de Max Ernst, Salvador Dali, André Breton Avec des prêts exceptionnels du Centre George Pompidou, du Museum of Modern Art (MoMa) de New York, du Fine Arts Museum de San Francisco, du Dallas Museum of Art, du Denver Museum, de l’Albright-Knox Art Gallery de Buffalo ou de la Fondation Peggy Guggenheim de Venise. Exposition[...]

photo Des courts l'après-midi - Invitée Astrid de La Chapelle

Des courts l'après-midi - Invitée Astrid de La Chapelle

Cinéma

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Une séance de cinéma qui invite à mettre en perspective l'exposition d'Eric Bourret actuellement au Centre de la Vieille Charité / Musées de la Ville de Marseille, avec les démarches de plusieurs cinéastes d'hier et d'aujourd'hui, pour explorer comment le documentaire de création et le film d'artiste peuvent éprouver et fabriquer une réceptivité singulière aux paysages... Notre invitée sera Astrid de la Chapelle réalisatrice du film "Corps samples". Programme • "Silêncio" de F.J. Ossang [expérimental, 2006, 20’, OSS / 100 films & documents] Film muet avec intertitres interrogeant le monde élémentaire - en contrepoint avec une bande-son du groupe pionnier de la musique industrielle, Throbbing Gristle. • "La marche à Brest" de Vincent Le Port [ documentaire, 2021, 7’, Stank] En 1927, le cinéaste Oskar Fischinger parcourut pendant trois semaines les routes secondaires entre Munich et Berlin, filmant image par image les gens qu’il rencontrait sur le chemin et les lieux qu’il traversait. En 2020, j’ai reproduit ce geste au cours d’une marche d’un mois entre Paris et Brest. • "La marche de Munich à Berlin" d’Oskar Fischinger (sous réserve) [documentaire, expérimental,[...]

photo Cabaret Nono

Cabaret Nono

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Spectacle comique, Musique

Marseille 13000

Du 03/12/2021 au 18/12/2021

Cabaret Nono, spectacle fétiche et toujours réinventé. Plongez dans l’histoire de cette famille burlesque de saltimbanques loufoques, de musiciens déjantés, d’artistes iconoclastes. Laissez-vous emba rquer par une troupe mal assortie, indissociable, tendre et cruelle. Une invitation au cœur de la piste, au centre de l’arène, dans un monde beau, fêlé, insolent, drôle et élégant. Autour de l’immense lustre de 3500 glaçons qui vous surplombe et fond peu à peu, vous êtes les hôtes privilégiés d’un dîner-spectacle, vous prenez place comme on prendrait place sur un navire fantastique, fantasmatique. La magie naît de tout: musique, strip­tease, travestis et danseuses … Vivez 3H hors du commun, surréalistes, débridées et poétiques, pour le meilleur et pour le rire, mais aussi pour le plaisir d’un délicieux dîner accompagné de bulles de champagne. Une expérience délicieuse. « Au Cabaret NoNo règne surtout le désir fou de faire théâtre de tout, de rien, d’un smoking et d’un parapluie, d’un glaçon qui fond et d’une table à repasser. Alors, tout devient magique, tout, peu à peu, devient émotion. » F. Pascaud, TELERAMA

photo 25 000 Jokes - Paola Pivi

25 000 Jokes - Paola Pivi

Spectacle comique, Conférence - Débat

Marseille 13000

Du 24/06/2021 au 12/09/2021

Exposition présentée dans la Chapelle du Centre de la Veille Charité. Pensée comme une installation, en écho à l’architecture des lieux, "25,000 jokes on covid" rassemble des blagues au sujet de la Covid-19 que l’artiste a glanées sur internet depuis le début de la pandémie et tout au long des confinements qu’elle a suscités. Alternant les tons - de l’ironie à un humour plus grinçant à mesure du déroulement des événements - ce projet propose un regard décalé sur un phénomène singulier de la mondialisation. En tant qu’exutoire à un traumatisme mondial, qui renvoie à des pratiques anciennes faisant du rire un instrument du soin face à la maladie, ce projet produit aussi un écho singulier à l’histoire du Centre de la Vieille Charité qui fut notamment un lieu d’enfermement des malades touchés par la peste de Marseille entre 1720 et 1722.

photo Bruisse l'eau - Camille Bernard - Simon Lahure

Bruisse l'eau - Camille Bernard - Simon Lahure

Musique, Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 11/09/2021

"Bruisse L’Eau" est la première exposition de Camille Bernard. Elle y présente un ensemble de peintures inédites. En collaboration avec Simon Lahure, artiste et musicien, ils plongent le lieu dans une atmosphère éthérée et animique. La peinture comme la musique deviennent alors des accessoires au service de cette ambiance : les personnages des toiles se saisissent d’instruments, jouent de la musique, chantent dans un monde aquatique, tandis que la pièce sonore diffuse un bruit d’eau qui coule. Née en 1994, Camille Bernard est diplômée de l’école d’art de Glasgow en 2016. Elle vit et travaille à Pantin. Elle est représentée par le project space SISSI club. Né en 1993 à Rouen, Simon Lahure est diplômé de la Haute école des arts du Rhin en 2019. Il vit et travaille à Romainville. Avec le soutien du Cnap, Centre National des Arts Plastiques. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Le Grand Marché

Le Grand Marché

Artisanat, Marché

Marseille 13000

Le 28/06/2021

Dans le cadre de la saison Africa2020, le plateau des Cuisines Africaines s’installe au centre d’un grand marché de producteurs et d’artisans de bouche. À Marseille, les Cuisines Africaines sont vives et les produits qui la composent sont l’objet de ce grand marché rendu possible grâce au soutien du Fonds Epicurien. Pour cette saison consacrée à l’Afrique, le grand marché nous invite à découvrir la richesse des cuisines du continent entre patrimoine, création et enjeux alimentaires ! Liste des producteurs, des artisans de bouche et des propositions culinaire à déguster sur place en cours d’élaboration. Le plateau radio Par Radio Grenouille 88.8 fm Quelle est la place de la cuisine africaine dans le système alimentaire, au-delà de sa considération comme art de nécessité ? Quels mécanismes de créativité culinaire s’en dégagent ? Comment l’art réinvente-t-il l’expérience de dégustation et de valorisation de la création culinaire ? Ce plateau débat sur le thème "L’art et la cuisine - Valoriser la création africaine, culinaire et artistique" animé par le journaliste Soro Solo tentera d’analyser les interrelations entre chefs et artistes dans une perspective fondée[...]

photo Thomas Lebrun pour Coline

Thomas Lebrun pour Coline

Danse - Bal - Cabaret, Musique du monde

Marseille 13000

Le 02/10/2021

Danseur remarquable, aux révélations aussi facétieusement tragiques que densément légères, l’artiste Thomas Lebrun dirige le Centre chorégraphique national de Tours depuis 2012. Son sens de l’écriture et du détail, associé à un goût prononcé pour les musiques, du monde, savantes, classiques ou populaires, en font un intervenant d’exception auprès des jeunes en formation de Coline. Les habitués de KLAP se souviennent d’un intense Magnificat en 2013 comme de l’envoûtant Danser avec Nusrat en 2017 ou encore en 2019, Coline Pop Love, pièce de jeu et d’amour, enveloppée de chansons d’hier et d’aujourd’hui. Sa rencontre avec les apprentis de la session 2020-2022 promet de nouvelles intensités. CRÉATION Chorégraphie : Thomas Lebrun Lumière : Yvan Guacoin Avec les danseur·euse·s interprètes de la formation professionnelle Coline session 20-22 Aure Barbier, Capucine Beaudot, Clément Carre, Louis Chevalier, Morgane Déas, Piero Dubosc, Victor Gigandon, Jeanne Emeriau, Quentin Marie, Loanne Masseron, Elisabeth Merle, Charles Noyerie, Anouk Thomas & 2 étudiant·e·s de la Latvian Academy of Culture (Riga / Lettonie) Dans le cadre de Question de danse. Durée : ≈ 30 minutes